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TIEMPO DE JAZZ (CONTEMPORÁNEO)

MIKEL URRETAGOIENA, Denbora (Errabal, 2024)

Ya habíamos escuchado al baterista vasco Mikel Urretagoiena a trío con otros músicos en la formación Trezz, donde ya mostraba un gusto elegante por las fusiones. Ahora, como líder, presenta en Denbora una versión actual del trío de piano con Iñigo Ruiz de Gordezuela a las teclas y Dani Pozo en el bajo eléctrico. Jazz moderno y sin reglas que, sin embargo, suena natural, orgánico.

El álbum está plagado de melodías cambiantes marcadas por el acento de Iñigo Ruiz de Gordezuela, que mezcla en el piano armonías clásicas con elementos autóctonos muy cantabile y algún giro latino, acercando el trío a un sonido europeo, algo que ya le habíamos escuchado en otros discos. Por su parte, Dani Pozo es el complemento perfecto a la percepción polirrítmica que Urretagoiena tiene de las composiciones. Un buen ejemplo es "Nere Herriko Neskatxa Maite" (versión de un tema de Benito Lertxundi), con ritmos cambiantes, un tempo inestable que da una intensidad a cada giro, momentos de introspección y un ejemplo de cómo la batería lleva la batuta en un tema, además de mostrar hasta dónde puede llegar cada miembro del trío.

Dani Pozo, Mikel Urretagoiena e Íñigo Ruiz de Gordejuela

Pero el punto culminante del álbum es "Denbora", que da título al álbum, un temazo que comienza con pequeños pasos y que va creciendo a intervalos hasta que Urretagoiena da rienda suelta al ritmo con un derroche de recursos. Algo parecido ocurre con "Euri Danza", donde la batería carga de tensión una melodía que permite a Iñigo un solo fugaz y vertiginoso. También habría que destacar cada momento de introspección y/o de calma que hay en el álbum, algo que a los bateristas-compositores les resulta a menudo más extraño. Sin embargo, Urretagoiena, autor de todas las composiciones, encuentra con pericia el acento preciso en la percusión para narrar, con la misma solvencia, lo lírico. 

Un disco moderno, ecléctico y recomendable.



MOMENTO

MOVE, Momentum (Underpool, 2024)

Momento es en física, simplificando mucho, la medida de una masa en movimiento. Momentum es el impulso de cuatro viejos conocidos como son el pianista Iñigo Ruiz de Gordejuela, Alberto Arteta (saxos tenor y soprano), Javier Callén (contrabajo) y Borja Barrueta (batería). Esta es su segunda grabación como cuarteto bajo el nombre de Move (otra vez movimiento). Su propuesta es un jazz moderno ajeno a etiquetas que les permite una gran libertad estética (los temas evolucionan dentro de sí mismos para llegar a puntos insospechados) y con la solvencia que da la experiencia y el interplay de la convivencia. 

El disco, grabado y mezclado por Josué Pascual en los estudios Etxea de Areatza los días 8 y 9 de diciembre de 2023, repasa una serie de temas donde la emoción guía a las estructuras. Temas sin prisas, con melodías sugeridas, ("Choose Your Struggle"), bellas ("Consenso")...

Íñigo Ruiz de Gordejuela, a quien ya escuchamos en otras formaciones también de inspiración lírica, como Urjauzia, tiene algunos solos a los que prestar atención, no tanto por lo espectacular como por la sensibilidad con que los desarrolla. Alberto Arteta, por su parte, sigue demostrando que tiene una voz propia, especialmente en el saxo soprano. Ellos llevan la voz cantante de un cuarteto en el que el ritmo, cambiante, expresivo y protagonista, hace que fluya el jazz con naturalidad ("Yes I Did", compuesto por Callén), pero usando también el ritmo para recrear atmósferas novedosas ("Twilight", "Healing Song") y, en ocasiones, intensas, casi narrativas ("Pirámides"). También hay momentos más clásicos de solo de saxo sobre walking bass ("In Motion", con Callén y Arteta perfectos, y Barrueta y Ruiz dando la réplica), pero no es la norma.

En resumen, un disco moderno, con músicos consolidados en busca de una definición personal de la belleza, ambientes relajados y una gran capacidad para el interplay que hace que las composiciones fluyan con sinceridad. Modernidad y naturalidad en una sola toma.



* Más info: www.underpool.org/releases/momentum/

ZEN Y CASCADA DE IDEAS

Iñigo Ruiz de Gordejuela, Adrián Fernández, Noam Israeli, James Heazlewood-Dale, Urjauzia (Rara Avis, 2017)

Un pianista y un guitarrista lideran este disco de cuarteto, con la consabida complejidad de hacer convivir dos líderes con estos instrumentos. Ellos son Iñigo Ruiz de Gordejuela y Adrián Fernández, dos músicos jóvenes que, sin embargo, saben sacar partido de ello armónica y rítmicamente. Una sección de ritmo formada por James Heazlewood-Dale al contrabajo y Noam Israeli a la batería completan la formación.

Adrián Fernandez se graduó en el Conservatorio Superior de Navarra con matricula de honor en la especialidad de interpretación de guitarra de jazz, y posteriormente ha sido alumno de Chris Cheek, Aaron Goldberg, Jeff Ballard, Nitai herkovits, Peter Bernstein y Ben Monder. Por su parte, Ruiz de Gordejuela, perteneciente a una familia de músicos, hizo estudios de clásica en Vitoria y luego fue becado a Berklee, donde se especializó en Jazz Theory and Popular Song. Becado también por el New England Conservatory, estudió un máster y fue alumno de Miguel Zenon, Ethan Iverson, Jason Moran, John McNeil, Ken Schaphorst y Frank Carlberg.


Puede que Urjauzia sea un ejemplo más de eso que llaman ahora jazz global pero lo cierto es que es un ejemplo de inquietud y valentía creativas. Reminiscencias folk ("O Peio Peio") e infantiles ("Intro: Vamos a contar mentiras") sirven de base a estos cuatro músicos para hacer ese jazz que explora y no se hunde en ningún momento, demostrando que puede haber erudición y virtuosismo en la juventud, no en vano Urjauzia se presenta como disco ganador del premio BBK Jazz al mejor disco del año (*).

Grabado en Sonora Estudios de Vitoria el 22 y 24 de mayo de 2017, es una colección de temas que, independientemente del ritmo que escuchemos, fluyen en una corriente de calma y paz, quizás porque, como admite su creador Ruiz de Gordejuela, la idea nace de sus retiros alaveses cerca de la cascada de Goiuri, en el Parque Natural del Gorbea, de donde debe surgir la inspiración y toda esta cascada de ideas (el título, urjauzia, es el término vasco para cascada), como tampoco hay duda de que la inspiración de estos momentos zen aporta esa paz dentro de la  intensidad ("Recuerdos") y la tensión rítmica ("El que la sigue la consigue"), a la vez que añade, dentro de la complejidad, un ambiente bucólico e inspirador poco frecuente en el jazz. 

Un ejemplo de esa cascada de ideas podría ser la impro colectiva de "Urjauzia", el tema que da título al álbum, ejemplo casi global de lo que es el disco: jazz moderno, lleno de ideas, que gana con cada escucha y que pone en el panorama jazzístico nacional un nuevo punto de vista, fresco, complejo, pero de estimulante escucha.

Alberto Enguita (saxo alto) en dos temas y Marina Tuset (voz en "O Peio Peio") completan el elenco del álbum. 





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(*) Se da el caso de que Ruiz y Fernández están también en la formación que ha grabado el disco del saxofonista José Ángel Lorente, que ha ganado el premio Impulso de la sala BBK al mejor proyecto de jazz del año.

* Web: www.inigoruizmusic.com